臺北2021年4月22日 /美通社/ -- 設(shè)計天后蔡慧貞與企業(yè)家張忠弘首度跨界攜手，在臺北收藏交易中心展出“Re!Art 再創(chuàng)作展”。

Re!Art 是將近現(xiàn)代大師作品中的最深入、最精髓的東西萃取出來、重新創(chuàng)作，透過微觀的角度，無論構(gòu)成、線條與色彩都很飽和地詮釋大師藝術(shù)的內(nèi)在精神與情感，藉此，延續(xù)上個世紀(jì)藝術(shù)創(chuàng)作中不可企及的高度。身兼設(shè)計師與藝術(shù)家的蔡慧貞，與一直沒有忘記藝術(shù)的企業(yè)家張忠弘，兩者來自不同背景，卻同樣被齊白石和徐悲鴻的藝術(shù)啟發(fā)，在 Re!Art 展覽中呈現(xiàn)出二十世紀(jì)初華人經(jīng)典藝術(shù)之風(fēng)范，融合二十一世紀(jì)現(xiàn)代的創(chuàng)意與靈魂。

身為 Re!Art 展的藝術(shù)家之一的張忠弘表示：“我在創(chuàng)作藝術(shù)時，特別著意于和藝術(shù)家的生命史作比對，因為不同時期的經(jīng)歷，會使藝術(shù)家有著不同的繪畫風(fēng)格，而且畫作中，處處都能顯現(xiàn)藝術(shù)家的生命關(guān)懷。”經(jīng)商成功的張忠弘，收藏藝術(shù)多年而創(chuàng)立私人美術(shù)館，其收藏和創(chuàng)作原則建立在創(chuàng)造更精彩的復(fù)數(shù)性和多元性，讓藝術(shù)內(nèi)涵不會只停留的某一個過去或當(dāng)代的時空，擺脫窄化的狹隘，更進一步延續(xù)藝術(shù)永恒的生命，這樣的堅持顯示在作品之中，齊白石的東方哲理、徐悲鴻的狂放精神躍于顏色和線條之間。

而擁有多年設(shè)計背景的藝術(shù)家蔡慧貞來，曾榮獲德國紅點與 IF 設(shè)計獎等多項國際設(shè)計獎項、更多次擔(dān)任紅點設(shè)計獎之評審和頒獎人，即便已經(jīng)在國際上發(fā)光發(fā)熱，但蔡慧貞的美感卻是來自豐富強大的中華文化，成長于臺灣海納百川的包容力與原生的樸實美感，生活中成長累積的底蘊，形成她于生活哲學(xué)的透澈，并醞釀出其作品兼具東方的溫婉細(xì)膩與西方的簡約時尚。蔡慧貞分享道：“我的靈魂是東方的，因此我的創(chuàng)作以東學(xué)為主體，再以?方當(dāng)代的藝術(shù)觀點重新演繹詮釋。透過獨到的觀點，解構(gòu)再萃取的手法，將主體拆解，挑戰(zhàn)水墨結(jié)合油畫，以銅、鐵、鋁、金箔、銀箔、絲綿等異材質(zhì)，加上噴涂、疊色、蝕刻等工法，并融入樸拙的手感筆觸，重新建構(gòu)、重新演繹，呈現(xiàn)出全新的當(dāng)代創(chuàng)作。”

進入二十一世紀(jì)二十載，我們?nèi)愿惺苤澜甾D(zhuǎn)換之際的震蕩，社會的情緒和張力往往也呈現(xiàn)于藝術(shù)之中，如同二十世紀(jì)初的華人藝術(shù)家面臨顛沛流離的混亂時期，他們?nèi)杂霉P墨堅毅地留下巨作，更影響了后世。中國現(xiàn)代藝術(shù)大師齊白石和徐悲鴻是世代的代表人物，齊白石給予抽象繪畫東方哲理的解讀：“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”把中國水墨藝術(shù)帶領(lǐng)到更高之層次；而徐悲鴻融合了西方具象而科學(xué)的構(gòu)圖方式和富有中國文化之素材，不只是重新定義中國繪畫，更是挑戰(zhàn)了西方繪畫藝術(shù)之傳統(tǒng)。我們?nèi)绾瓮高^一再地深究大師畫作之后，以突破格局的思考，重新詮釋作品的精神？是此展最主要的命題。

靈光，德國哲學(xué)家班雅明（Walter Benjamin,1892-1940）形容藝術(shù)品的靈魂與觀賞者共振時所散發(fā)出的光芒，藝術(shù)品在藝術(shù)家的雕琢下成為獨一無二的存在，沒有第二件作品擁有一樣的靈魂和筆觸，而觀賞者對于藝術(shù)品的崇敬與理解，完成一件作品的生命旅程。藝術(shù)發(fā)展至今，很多創(chuàng)作來自于反覆復(fù)制和再回收，將古典與當(dāng)代藝術(shù)區(qū)分開，失去了獨一無二的存在。藝術(shù)家蔡慧貞與張忠弘面對這樣的歷史，從大師的遺產(chǎn)中看到閃閃之光，他們以創(chuàng)作向大師致敬，更是傳遞藝術(shù)之靈光。

財團法人創(chuàng)新文化基金會和知本形象廣告有限公司為“Re!Art 再創(chuàng)作展”的主辦方。